洋蔥皮、咖啡渣、欖仁葉，這些生活中尋常可見的材料，經過植物染、藍染與生態移印染等工藝，也能轉化為布料上獨一無二的色彩與紋理。國立高雄科技大學（以下簡稱高科大）藝文中心115學年度第1學期「悠游藝境」系列活動，今（24）日於建工校區藝文中心舉辦《大地・深呼吸》林潔怡天然染織藝術個展開幕暨導覽活動，邀請天然染織與纖維藝術家林潔怡，帶領師生從植物、色彩與纖維出發，看見傳統染織工藝與當代藝術、日常生活相遇的多元可能。

活動由高科大共同教育學院院長林世凌致詞揭開序幕，並頒發感謝狀予藝術家林潔怡，感謝其將多年創作經驗帶入校園，透過作品與導覽，引領師生重新觀察自然環境與日常材料，也從染織工藝認識藝術創作與土地之間的緊密連結。
林潔怡為「臺灣工藝之家」纖維類工藝家及大地工作坊負責人，長年以植物、土地與季節作為創作靈感，擅長植物染、藍染及生態移印染，並融合縫繡、鉤織、拼布、纏繞、印花等多元工藝。她透過一次次染色、堆疊與製作，保留植物與時間留下的自然痕跡，逐步形成個人獨特的纖維藝術語彙。天然染對她而言，不只是為布

料染上色彩，也是記錄土地、季節與時間的一種方式；不同時節採集的植物、不同纖維材質與染製過程，都可能為作品帶來無法預先設定的變化。
林潔怡的創作亦持續走向國際，作品曾入選「從洛桑到北京國際纖維藝術雙年展」、美國新墨西哥阿布克奇纖維藝術雙年展、西班牙國際纖維時尚配件雙年賽及德國慕尼黑TALENTE國際競賽，並於韓國天然染色文化商品大展多次獲獎，近年亦持續參與臺灣、韓國、法國及加拿大等地工藝展覽與國際交流。本次《大地・深呼吸》集結其自2005年至2026年的作品，如同一場跨越20餘年的創作回望，呈現她如何從天然材料出發，在傳統工藝與當代藝術之間持續探索色彩、材質、時間與生活的關係。

展名《大地・深呼吸》，也呼應天然染與土地密不可分的關係。同一種植物，可能因季節、氣候、生長環境甚至採集時間不同，而染出不同色澤；每一次染色，都像是自然與創作者共同完成的一場實驗。相較於工業製程追求精準一致，天然染留下的色差、植物輪廓與不規則紋理，反而成為每件作品無法複製的生命印記。
導覽活動中，林潔怡從創作理念與實際技法出發，介紹藍染、植物染及生態移印染的特色，隨後帶領師生走進展場，近距離觀察天然材料如何轉化為藝術語彙。展覽也刻意拉近「工藝」與「生活」的距離，從服飾、包袋、書衣、生活配件到大型纖維作品，都能看見天然染織走入日常的不同樣貌。

天然染織提供另一種理解永續的方式：永續未必只存在於宏大的議題中，也可以從重新認識一片葉子、一種材料，以及日常生活中的選擇開始。高科大藝文中心透過「悠游藝境」系列活動持續引進多元藝術展演，期待讓藝術不只存在於展場，更成為師生觀察生活、理解文化與環境的一扇窗口。

《大地・深呼吸》林潔怡天然染織藝術個展即日起於高科大建工校區藝文中心1樓展覽廳展出，展期至2026年11月6日，歡迎師生及民眾走進展場，在植物留下的色彩與纖維紋理之間，感受天然染織工藝所承載的土地記憶，以及傳統工藝在當代生活中持續生長的生命力。